松、桑、鉄のかけらで遊ぶ
タチアナ・ヴォルスカ(Tatiana Wolska)
タチアナ・ウォルスカ(Tatiana Wolska)は、空間の境界を越えるドローイングやインスタレーションを通じて、感覚と物質、芸術と生活の関係を探求してきた作家です。
彼女の線は、壁や床、天井、建物の隙間に沿って、生き物のように広がっていきます。ドローイングは単なる思考の産物ではなく、反復と重なりの中で増殖し、生物学的な成長のように現れます。
今回の全南国際水墨ビエンナーレでは、彼女の作品に特別な変化がありました。
当初は壁面全体を覆う大規模なドローイングを予定していましたが、状況の変化により、韓国伝統の紙である**韓紙(ハンジ)**を用いた作品へと方向を変えました。
ウォルスカは光州で直接韓紙を購入しました。初めて触れた韓紙は、墨を吸収することで予期せぬ質感を生み出し、作家に大きな魅力をもたらしました。さらに、裂いて貼り合わせる過程で、韓紙が持つ強さと同時に脆さを体験しました。数千の断片はホチキスでつなぎ合わされ、最終的に一つの巨大な画面を形成しました。
ウォルスカはこの過程を単なる「代替」と見なさず、失敗と再構成を創作の方法論へと転換する実験として受け止めました。韓紙、墨、ホチキスというシンプルな素材は、革や布、羽毛、風景など絶えず変化する形態に変化し、作家の意図を超えた自律的な言語を生み出しました。
彼女の作品が問いかけるのは「何を描くか」ではなく、「どのように感覚し、関係を築くか」です。
今回のビエンナーレのテーマは 〈文明の隣人たち – Somewhere Over the Yellow Sea〉 です。
ウォルスカの韓紙作品は、文明の境界の外側、まだ「成る前」の感覚を探求し、忘れられた感覚、分解された形象、認識されなかった断片を芸術の表面に浮かび上がらせます。
無数の断片が一つに集まる瞬間、私たちは破壊と縫合、失敗と祝祭が同時に交錯する現代的な景観を目の当たりにするのです。