李康昭2024年系列《风吹》的这三幅大型绘画试图通过笔触和空白捕捉无形的能量流动。
站在李康昭的作品前带来如面对诗歌般的静谧。穿越画面的线条、重叠的色调和空白在那种虚无中包含数十年的沉思。
不同画面展现不同强度的有机笔法流动，形式看似文字却无法阅读——专注于揭示能量和节奏而非意义。
李康昭在当代绘画上实验传统水墨画精神性。虽然使用丙烯和画布，他用长书法笔进行包含其呼吸和身体节奏的直觉笔触。
长笔迹轨迹类似东方书法，而色彩节制让人想起西方极简主义。在两个世界间移动，他创造了自己的绘画语言。
色彩由节制的黑白灰系列组成。空白运用当代继承东方绘画的"虚无"美学，在画面上留下"气韵生动"。
李康昭的绘画跨越传统与当代、东方与西方之间的界限，证明水墨画仍是活的艺术语言。灰蓝线条如涟漪般扩散，静静震撼观者感觉。
在他的绘画前，我们质疑："什么是东方的，什么是当代的？"李康昭通过笔舞和空白共鸣传达答案。